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Tapeçarias Valois | |
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Data | Década de 1500 |
Localização | Galleria degli Uffizi |
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As Tapeçarias Valois são uma série de oito tapeçarias retratando festas ou "magnificências",[1] na corte da França na segunda metade do século XVI. As tapeçarias foram trabalhadas na Holanda Espanhola, provavelmente em Bruxelas ou Antuérpia,[2] pouco depois de 1580.
Estudiosos não firmam exatamente quem encomendou as tapeçarias ou para quem se destinam. É provável que eles foram uma vez possuídas por Catarina de Médici, mas eles não são incluídas no inventário de bens elaborados após sua morte. Ela provavelmente tinha os apresentado a sua neta Cristina de Lorena, para o casamento de Fernando I, Grão-Duque da Toscana, em 1589. As tapeçarias são armazenadas na Galleria Uffizi, em Florença, mas não estão em exibição pública.[3]
Índice
1 Composição e contexto
2 As fêtes
3 Notas
4 Referências
Composição e contexto |
As tapeçarias são baseadas em seis (possivelmente oito) projetos desenhados pelo artista Antoine Caron, durante o reinado do rei Carlos IX de França (1560-1574). Estes foram modificados por um segundo artista, que revela a personalidade forte de sua autoria, para incluir grupos de figuras de corpo inteiro em primeiro plano. O historiador Frances Yates acredita que este segundo artista foi o influente Lucas de Heere.
O protestante de Heere, que morreu em 1584, tinha tapeçarias anteriormente projetadas para Catarina de Médici, na França.[4] Em seus últimos anos, ele estava trabalhando no Flandres para Guilherme, o Silencioso, o fundador da Casa de Orange-Nassau e o aliado do filho caçula de Catarina, Francisco, Duque de Anjou. Em 1582, de Heere projetou as decorações para alegria entrada de Anjou em Gante, cidade natal de de Heere.[5] Entre 1582, quando Anjou foi instalado como o duque de Brabante, e sua morte em 1584, quando ele ainda tinha a cidade de Cambrai, o príncipe francês contra as forças de Alessandro Farnese, Duque de Parma, governador dos Países Baixos Espanhóis. Ele encontrou-se com pouco sucesso, no entanto, devido a uma falta desesperada de fundos para pagar suas tropas.[6] O historiador de arte Roy Strong questionou Yates da constatação de que as tapeçarias foram produzidas em Antuérpia por Lucas de Heere, sugerindo que eles contêm marcas de Bruxelas.[7]
Yates acredita que a contribuição de Heere para as tapeçarias representou um apelo a Catarina de Médici para enviar Anjou os fundos que ele precisava para enfrentar Parma de forma eficaz.[8] O historiador R. J. Knecht questionou essa leitura e chamou as tapeçarias de "um enigma". A razão de Henrique III e Catarina não jogar todo o peso da França por trás da campanha de Anjou, na Holanda foi a de que eles temiam provocar uma guerra com a Espanha. Knecht afirma que um presente de tapeçarias, no entanto magníficas, dificilmente teriam mudado de ideia.[9] Mais recentemente, os historiadores Lisa Jardine e Jerry Brotton avaliaram as imagens das tapeçarias e "viraram o argumento de Yates em sua cabeça", concluindo que "as tapeçarias na verdade estão profundamente antitéticas aos protestantes, e, especificamente, causas huguenotes".[10] Eles argumentam que os huguenotes são retratados nas tapeçarias não, como Yates acreditava, para demonstrar a tolerância dos Valois e oferecer uma visão de diferentes religiões e povos em paz, mas para ilustrar a derrota certa dos protestantes nas mãos do Valois.[7] Eles interpretam a inclusão dos turcos ao lado dos huguenotes para indicar que ambos foram considerados "infiéis", uma associação previamente feitas nas tapeçarias de Túnis para o casamento do Habsburgo Filipe II a Maria I de Inglaterra.[11]
Jardine e Brotton também sugerem que as tapeçarias Valois tem um antecedente claro nas triunfalistas tapeçarias História de Cipião projetadas por Giulio Romano para Francisco I. Yates acredita que a representação de um elefante em uma das tapeçarias foi baseado em gravuras de Anjou da encenada entrada em Antuérpia. Jardine e Brotton sugerem por sua vez que Antoine Caron baseou seus projetos para a tapeçaria Elefante em sua próprio pintura Noite de Festival com um Elefante, que por sua vez baseia-se na Batalha de Zama das tapeçarias Cipião. Eles também sustentam que a mensagem política dessas tapeçarias mantiveram parte da ética Valois, desde que o Triunfo de Cipião foi exibido durante a reunião de cúpula entre as cortes francesas e espanholas em Baiona.[12] Knecht recomenda cautela, no entanto. A intenção óbvia das tapeçarias é glorificar a casa de Valois, além do que, ele acredita, tudo é especulação.[9]
As fêtes |
Os artistas parecem ter consultado relatos escritos de festivais judiciais de Catarina de Médici.[13] Alguns dos espetáculos registrados nas tapeçarias podem ser identificados com eventos conhecidos, tais como os festivais montados em Fontainebleau e em Baiona durante o progresso real de Carlos IX de 1564-1565; e o baile realizada pelos embaixadores poloneses no Tuileries em 1573. Particularmente pródiga foram os torneios e festas realizadas em 1565 em Baiona, perto da fronteira espanhola da França, onde Catarina se reuniu com sua filha Isabel, rainha de Espanha, em meio a rituais de exibição de ambos as cortes. O último evento identificável nas tapeçarias foi realizado em 1573 no Tulherias, onde a rainha estabeleceu em um baile para embaixadores do Conselho de Administração dos poloneses, que elegeu seu filho Henrique como rei da Polônia.[14] Os trajes usados pelos cortesões nas tapeçarias foram datados de até c. 1580.[1]
Notas
↑ ab Strong, Roy, Splendor at Court, pp. 121–167.
↑ Jardine e Brotten, p. 130.
↑ Knecht, Catherine de' Medici, p. 241.
↑ Para esta informação, Yates cita a biografia precoce de Heere por Karel van Mander, um de seus alunos. The Valois Tapestries, p. 8.
↑ Yates, The Valois Tapestries, p. 18.
↑ Em janeiro de 1583, Esgotadas e mal equipada tropa de Anjou foram massacrados pelos cidadãos Antuérpia. Knecht, Catherine de' Medici, p. 213.
↑ ab Jardine e Brotton, p. 125.
↑ Yates, The Valois Tapestries, p. xx.
↑ ab Knecht, Catherine de' Medici, p. 244.
↑ Jardine e Brotton, p. 240.
↑ Jardine e Brotton, p. 130.
↑ A real arquibancada do torneio em Baiona havia sido pendurada com esta tapeçaria de ouro e seda, que ilustrou o Triunfo de Cipião. Brantôme escreveu que "as senhoras e senhores espanhóis admiravam ele, sem nunca ter visto nada parecido na posse de seu rei". Jardine e Brotton, p. 128.
↑ Knecht, Catherine de' Medici, p. 243.
↑ Yates, The Valois Tapestries, p. 5.
Referências |
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Frieda, Leonie. Catherine de Medici. Londres: Phoenix, 2005. ISBN 0-17-382039-0.
Jardine, Lisa, e Jerry Brotton. Global Interests: Renaissance Art Between East And West. Londres: Reaktion Books, 2005. ISBN 1-86189-166-0.
Jollet, Etienne. Jean et François Clouet. Translated by Deke Dusinberre. Paris: Lagune, 1997. ISBN 0-500-97465-9.
Knecht, R. J. Catherine de' Medici. Londres e Nova Iorque: Longman, 1998. ISBN 0-582-08241-2.
Strong, Roy. Splendor at Court: Renaissance Spectacle and the Theater of Power. Boston: Houghton Mifflin, 1973. ISBN 0-395-17220-9.
Yates, Frances. The Valois Tapestries. Londres: Routledge & Kegan Paul, 1959; 2nd ed. 1975, reprinted 1999. ISBN 0-415-22043-2.